St. Anger是一张极其直白的唱片，从很大程度上说是从第一人称角度写成的，专辑没有步步紧逼的不详，没有与自闭的恐惧之间的斗争，也没有关注宗教的意图（专辑封面和标题的宗教含义仅仅做暗喻之用），而缺少了从前音乐主题中鲜明的重金属韵味，Metallica如今仅关注于音乐和歌手本身的情感，并在音乐中加入激烈的速度金属成分——对此乐队尝试改进已多年之久，来弥补所造成的不足。只有在全部听完整张专辑之后才能对专辑进以了解，随着嗓音在“I will only let you breathe my air that you receive/Then we'll see if I let you love me”时彻底沸腾，Ulrich的鼓点宣泄着一切怒火和力量，而吉他声渐渐淡出，伴之麦克风前Hetfield刺耳的尖叫“Kill Kill Kill Kill Kill”，8分钟的“All Within My Hands”也在嘈杂和混乱中收了尾，此时Hetfield的目标也终于得以圆满，这种蛮横恶劣的结尾简直就象在地下漆黑的洞穴里点了盏灯一般。“Frantic”由响亮坚硬的鼓声领衔，Hammett和Hetfield两把吉他相互配合下的咆哮音效已成为乐队新的标志，音乐过渡部分带有一丝乐队90年代中期另类音乐因素，但很快便被强烈有力的旋律所吞噬，而不再重现。“St. Anger”这首单曲首次突显了贯穿于整张专辑的演唱技巧，当Hetfield低声吟唱“I feel my world shake/It's hard to see clear”时，他似乎被一种看不见的力量操纵着，这种效果极其让人不安同时却有着惊人的效果。Hetfield的心灵始终在接受考验，尽管他一直挣扎着表达自己的疑惑和愤怒（“Some Kind of Monster”，尤其是“Dirty Window”，在这首单曲中他即扮演着法官，又是陪审员），然而乐队机械而强硬的旋律却给予他无限力量。“Shoot Me Again”——又一个7分钟的长篇大论——是Hetfield的自我解嘲，在蹒跚摇晃的曲调中加入了欺骗性的安宁镇静的韵律，但却更加突出了狂躁的吉他，同时烘托出主题对于金钱所爆发而出的猛烈抨击，钹在起始和停顿中恰倒好处的效果也十分令人满意，而你也可以想象这个场景——所有Metallica的成员面对面围坐一圈，慢慢填补着麦克风里支离破碎的旋律（在St. Anger的bonus DVD版本中你可以亲眼所见，Hetfield,Hammett,Ulrich和新贝斯手Robert Trujillo在乐队的总部——录音棚里排练每首歌的情景）。St. Anger并不是Metallica的退步，也不是一个失败的作品，这正是Metallica需要在自己的事业中所提出的观点——经过乐队缓缓爬上金属乐坛的宝座，引导一代乐队的成长发展，并能出人意料地推广自己的音乐样式。而用强硬的眼光看，Metallica更显内向，而一些乐队20多年音乐生涯中证明不成功的音乐元素仍出现在这张专辑中。