李云迪，中国最卓越的钢琴家，《华尔街日报》对他有着高度评价：“高贵优雅，音乐里流淌着深切的诗意情怀。” 继李云迪此前一系列对肖邦作品值得赞誉的探索之后，2016年伊始，李云迪推出了最新演奏专辑《肖邦：叙事曲》，这是继《肖邦传奇：前奏曲全集》之后再次以肖邦为主题的新作。专辑收录叙事曲、摇篮曲、玛祖卡三种体裁的钢琴作品，灵感分别源于肖邦对生活及艺术不同层面的捕捉及创作。

2000年,李云迪获得第14届肖邦国际钢琴比赛冠军, 成为历届最年轻冠军得主，2015年，以大赛评委身份重返华沙赛场。这个舞台见证了他在音乐上的成长到成熟,十五年里在演绎肖邦音乐的道路上他一直有自己不懈的追求，对于演奏肖邦的音乐也有了更深刻的体悟。“钢琴王子”不只是代表殊荣的勋章，更是践行在追溯肖邦音乐本源的真实道路上，这也是为何听众可以从李云迪的演奏中感受到高贵的原因。

新专辑其中收录了肖邦四首叙事曲，是自19世纪30年代中期到1843年，肖邦跨越10年所创作。“叙事曲”体裁是作曲家受到诗人密茨凯维奇所做叙事诗影响，并将用于声乐作品的叙事曲体裁首次用于钢琴创作。民歌性质的主题，民间音乐的即兴性变奏手法，篇幅长大而富有戏剧性的器乐曲规模，使得肖邦的叙事曲具有高度的艺术性。
1844年肖邦所作的摇篮曲（作品57号）在极简的和声基础上发展一系列的变奏，保持不变的左手伴奏音型营造出催眠效果。旋律静谧、和谐，作曲家将这一古老的音乐题材，加以丰富的变奏手法，融入艺术歌曲式的意境和钢琴化的旋律进行，给人以无限的宁静、美好。

谈到肖邦的玛祖卡就不得不提到它的民族气质，这是一种来自作曲家早年生活的马佐维亚地区的民间舞蹈，后逐渐从乡村进入宫廷再走入沙龙。这种三拍子的舞曲，自然流露着波兰乡村的淳朴气息，在对自然景物和民间风俗进行描绘的同时，糅合作曲家对本民族的深厚情感，加之音乐元素的丰富多样，使“玛祖卡”成为肖邦的音乐符号之一。

在新专辑发行之际，李云迪也即将从2月26日至4月23日展开欧洲及北美的巡演，此次巡演包括伦敦、维也纳、布拉格、罗马、柏林、慕尼黑、汉堡以纽约等城市。届时，钢琴家将会演奏新专辑中的四首叙事曲，以及肖邦前奏曲全集，请广大乐迷朋友敬请关注。


钢琴家简介：
李云迪1982年出生于中国重庆，4岁开始学习手风琴，显露出非凡的音乐天赋，7岁开始学习钢琴，1994年以第一名的成绩考入四川音乐学院附中，后转入深圳艺术学校。之后，在汉诺威音乐和戏剧学院跟随以色列著名钢琴家阿里·瓦迪先生(Arie Vardi)学习钢琴。2000年，18岁的李云迪夺得空缺15年的肖邦国际钢琴比赛冠军，成为首位获此殊荣的中国人，同时他也是该奖项举办以来最年轻的冠军得主。2010年,波兰政府为表彰李云迪为弘扬波兰文化艺术所作出的杰出贡献，特授予他“荣耀艺术”文化勋章。2015年，李云迪被任命担任第17届肖邦国际钢琴比赛评委，李云迪再次登上这个舞台，成为有史以来最年轻的评委。同列评委席的还有玛塔·阿格里奇、德米特里·阿列希夫和加里克·奥尔森等享誉世界的钢琴大师。